Francis Bacon

  1. Biographie
  2. Intentions artistique
  3. Oeuvres

2. Intentions artistique

Les intentions artistiques de Francis Bacon (1909-1992) étaient profondément marquées par une volonté d’explorer la condition humaine, la violence de l’existence et la distorsion du corps. Voici les principaux axes de ses intentions artistiques :

  1. Exprimer la souffrance et la vulnérabilité humaine Bacon cherchait à représenter l’angoisse existentielle, la solitude et la violence inhérentes à la vie. Ses figures souvent déformées et torturées traduisent une vision sombre de l’humanité.
  2. Distorsion et mouvement du corps Il déformait ses sujets pour mieux révéler leur essence psychologique. Il s’inspirait des œuvres d’Eadweard Muybridge (photographe du mouvement) pour capturer des postures expressives et chaotiques.
  3. Évocation du cri et de la chair Bacon était fasciné par le cri (notamment inspiré du Pape Innocent X de Velázquez) et par la matérialité de la chair, influencé par les carcasses de viande (comme celles de Rembrandt ou Soutine).
  4. Représenter la brutalité du réel Il refusait l’abstraction pure et voulait créer des images "directes", qui impactent immédiatement le spectateur, comme un choc visuel.
  5. Exploration du hasard et de l’accident pictural Bacon laissait une part d’aléatoire dans son processus de création, ce qui contribuait à l’aspect organique et imprévisible de ses œuvres.
  6. Lutte entre figuration et abstraction Ses tableaux oscillent entre des figures reconnaissables et des formes floues ou déformées, donnant un sentiment d’instabilité et de tension.